丹阳画家在上海：将“融”艺术推向全世界

本报记者 魏郡玉

图为蔡兵作品《银燕展翅》（现代中国画）

【人物名片】

蔡兵，我市皇塘镇人，定居上海，曾就读于中国美术学院。中国文学艺术家联合协会副主席、国家高级美术师、中国美术家协会会员、中国版画家协会会员、上海华夏书画院院长，《中国美术词典》编委。

1990年，蔡兵获得我国美术界第一个发明专利《玻璃彩印版画》。1999年被中国版画家协会授予“优秀版画家”称号，并获得鲁迅版画奖。2005年，被联合国教科文组织授予“特殊贡献奖”。蔡兵独特风格的现代中国画，被海外赞誉为“蔡兵现象的启示”，出版了《蔡兵中国画作品集》《中国文化大使五人集》《中国画坛领军人物六人集》《建国六十年60家》《全球华人艺术巨匠》《大师之路朱德群、蔡兵》等画集。

一头银发、精神矍铄、脸上始终挂着温和的微笑，这是记者第一眼看到画家蔡兵的印象，在他的作品前，他用云淡风轻的语气，谈起了那些曲折却又辉煌的过往……

本月17日，记者去到了上海市蔡兵美术馆，对馆主蔡兵，这位生于丹阳、学于上海、盛誉全球的画家进行了专访。

70年，他用作品向祖国“表白”

走进上海市蔡兵美术馆，看着琳琅满目的画作，仿佛走进一条“时间长廊”，众多无言的画作“诉说”着每个时代的动人故事。

蔡兵是我市皇塘镇人，1949年，当时年仅6岁的蔡兵随着新中国成立而迈出了他艺术生涯的第一步，至今已有70年，他深入生活用其独特的视角创作了许许多多作品，从中反映了祖国的发展变迁，记录了在全中国人民及海内外同胞的共同努力下，新中国取得的举世瞩目的成就。

“生在这个时代，就要有这个时代感，我来到上海以后，上海的重大工程我全部到过，从东方明珠塔的建造到浦东大开发，我都画过，时代的东西和艺术要同步，时代在发展，艺术也要有所发展，甚至要超前，这样艺术就有了价值，正所谓‘艺术源于生活更要高于生活’。”蔡兵是一个胸怀激情，内蕴“文化精神”的开拓性画家，在他的作品中充满着时代节奏感，他用画笔倾诉和创作出具有时代张力且与众不同的具有视觉冲击力的现代中国画。

当我们在端详《上海之夜》这幅作品时，仿佛置身于90年代的夜上海，繁华绚烂且整齐有序，沉淀了上海的无穷魅力；《流光溢彩》，看那一幢幢被灯光点缀得如仙境般的高楼大厦，那几道堪与彩虹媲美的，由弧线与直线构成的高架道路，让人啧啧赞叹；《上海解放前夕》《奔向2000年》《银燕展翅》……一幅幅精美的作品展现了社会发展历史的波澜壮阔。因为对祖国的热爱，更因为日复一日磨炼出的高超的创作技巧，每一个小物件都在蔡兵的笔下散发着无与伦比的魅力，我们感受到社会发展的生机勃勃，更感受到画家满满的深情。

半生已过，“少年感”依旧

“小时候，偶然喜欢上了画画，没想到我会在那之后的日子里一直热爱并把画画作为自己的职业。”从六岁开始学习绘画，到专业从事绘画艺术，蔡兵一直都没停止过对绘画的热爱。

蔡兵告诉记者，小时候纸张缺少，为了能有更多的机会去画，他将画好的画卖给喜欢的人，报酬不是钱，而是纸张。13岁去到上海，他接触到了正规的美术教学，完成了从业余到正规的转变。“不久后，我就到了部队，六年从军生涯，不仅进一步学习了绘画技术，也看到了更多不一样的生活视角。”复员后到工厂、出版社、报社、上海美术馆、浙江美术学院（今中国美术学院）进修、日本名古屋艺术大学研究员、上海市美术创作办公室、上海市文联，直到在上海市美术家协会工作了37年退休，这一路，蔡兵从来没有和自己喜爱的美术事业分开过。

如今蔡兵已经76岁了，但从他的画中却丝毫读不到年龄的痕迹，画风成熟的同时，气韵却依旧年轻而富有活力，更令人惊异地一直保持着活跃的创作力，作品散发着年轻的气息。从中国到欧洲，无论都市、还是田园，蔡兵用卓越的表现力，以中国画的形式呈现各种主题，豪放与温婉并秀，厚重与清新共存，古朴与现代和谐，构图新颖，墨彩酣畅淋漓，对现代都市的赞美与热爱，对自然山水的憧憬和吟唱，带着“少年感”和对生活的好奇，从他的笔下汩汩流出。

独创“融派”，不断攀登艺术高峰

上世纪50年代，蔡兵热衷于版画创作，首创具有独特风格形式的玻璃彩印版画，获得中国专利局公布的我国艺术界第一个发明专利，揭开了我国版画史上新的一页。

上世纪70年代，蔡兵开始创作具有独特个性的现代中国画，被海外杂志评论为“蔡兵现象的启示”，受到国际艺术界重视和关注，作品被海外艺术馆、博物馆、收藏家等广为收藏。他还大胆地涉猎油画、瓷盘画、装饰品、茶壶等创作领域，广泛吸收营养，各种门类的绘画在蔡兵的手中相通互补、融汇新生。

在艺术生涯的各个时期，蔡兵始终坚持将自己的创作融于人民日常生活的丝丝脉络当中，融于国家变革和经济社会发展的滚滚潮流当中，用题材多样化、思维现代化、技法个性化表达不同的时代风貌，就这样，在蔡兵的艺术创作过程中，“融”艺术应运而生，也创作出了一件件富有思想穿透力、审美洞察力、艺术感染力和时代创造力的优秀作品。

可以说，“融派”是对蔡兵艺术成就的最贴切的诠释。所谓“融派”，即融会贯通各种艺术流派，融传统的情、思、理、悟于一体，吸收了西方蒙太奇式的技法，借鉴装饰艺术，向传统中国画注入现代的簇新的生命力，产生独特鲜明的风格。“从版画到现代画创作再到油画、书法、刻茶壶、磁盘，我接触过了各种各样的艺术门类，也深知各个艺术的长处和短板，在创作中，我会把书法的长处借鉴到绘画当中，把油画的色彩融到国画上面，把国画的韵味用到油画上面，这样相互渗透，使得绘画作品更有冲击力。”蔡兵说道。

即使各种荣誉加身，蔡兵依旧不满足、不停留，保持昂扬的进取心，紧紧追逐艺术女神的脚步，不断攀登新的艺术高峰，将“融”的艺术推向日臻圆满之境。

“虽然我快80岁了，但艺术创作不能停止，到现在，我每天必须拿起画笔来进行绘画，希望在有限的时间里留下更多的作品给这个社会。”如今，年近八旬高龄的蔡兵眼睛依然炯炯有神，他身上那股热情和干劲，亦如七十年前孩提时代一样。